ROCCAT, die Gaming-Zubehörmarke der Turtle Beach Corporation, stellt heute zwei neue Produkte für maximale Perfomance und mit RGB-Beleuchtung vor: die Tastatur Vulcan II Max und das Headset Syn Max Air.

ROCCATs preisgekröntes Vulcan-Design begeistert die Fans seit dem Debüt der Produktlinie. Ausgestattet mit ROCCATs schnellen TITAN II Optical Switches und den weltweit ersten Dual LED Smart Keys kombiniert die Vulcan II Max Leistung und Funktionalität mit einem einzigartigen Design.

Das Syn Max Air ist wiederum das neue kabellose Flaggschiff der PC-Gaming-Headsets von ROCCAT. Es profitiert von Turtle Beachs jahrzehntelanger Erfahrung in puncto Audiotechnik. Das Headset liefert einen beeindruckenden Waves-3D-Surround-Sound über leistungsstarke 50-mm-Nanoclear-Lautsprecher und exklusive Features wie Superhuman Hearing für einen Wettbewerbsvorteil. Dank durchsichtiger Ohrmuscheln kommt die RGB-Beleuchtung besonders gut zur Geltung. Das Syn Max Air verbindet den unverkennbaren Stil von ROCCAT mit kabelloser Freiheit und einer Dockingstation für schnelles Aufladen.

Die Vulcan II Max und das Syn Max Air sind ab heute unter roccat.com und bei teilnehmenden Einzelhändlern weltweit zur UVP von 229,99 Euro bzw. 249,99 Euro vorbestellbar. Die Vulcan II Max wird ab dem 17. Oktober 2022 erhältlich sein, das Syn Max Air bereits eine Woche früher, ab dem 10. Oktober.

„Die neue Max-Serie von ROCCAT unterstreicht unser Ziel, das beste PC-Gaming-Zubehör auf dem Markt zu entwickeln, ohne dabei Kompromisse einzugehen“, sagt René Korte, ROCCAT-Gründer und General Manager für PC-Peripheriegeräte bei Turtle Beach. „Die Vulcan II Max ist die Weiterentwicklung unserer beliebtesten Tastatur und möglicherweise sogar die schönste Tastatur, die je hergestellt wurde. Das Syn Max Air kombiniert das Beste aus den führenden Technologien von ROCCAT sowie Turtle Beach und gewährt erstklassigen Klang bei einem schlanken Design. Beide Produkte verfügen darüber hinaus über eine RGB-Beleuchtung, die ihres gleichen sucht.“

Vulcan II Max
Die Vulcan II Max weiß mit ihren schlanken Linien, der Aluminiumplatte und der beleuchteten Handballenauflage Eindruck zu machen. Sie ist mit ROCCATs exklusiven TITAN II Optical Switches ausgestattet, die ein mechanisches Gefühl bei gleichzeitiger Leichtgängigkeit sowie eine Lebensdauer von 100 Millionen Tastenanschlägen ermöglichen. Die leistungsstarken Switches sind mit vielen kreuzförmigen Tastenkappenhalterungen von Drittanbietern kompatibel, damit Spielerinnen und Spieler den Look der Tastatur weiter individualisieren können.

ROCCATs Vulcan II Max ist nach der Vulcan II Mini die zweite Gaming-Tastatur der Welt, die Dual LED Smart Keys einsetzt. Sie verfügt über 24 multifunktionale Smart Keys mit einer zweiten LED, die anzeigt, wenn die sekundären Funktionen aktiv sind. Zusätzlich können Spielerinnen und Spieler ROCCATs Easy-Shift[+]-Tastenduplikator-Technologie verwenden, um eine sekundäre Funktion freizuschalten, die in nahezu unbegrenzten Optionen programmiert werden kann. Dank vier Megabyte Onboard-Speicher ist es möglich, bis zu vier Profile mit benutzerdefinierter Beleuchtung direkt auf der Vulcan II Max zu speichern. Weitere beliebte Vulcan-Elemente wie die eloxierte Aluminiumplatte für dauerhafte strukturelle Integrität oder dezidierte Media Keys sind ebenfalls wieder vorhanden. Die neue, weiche und durchsichtige Handballenauflage bildet die Bühne für ROCCATs AIMO-Beleuchtungstechnologie. AIMO erzeugt lebendige RGB-Beleuchtungsanzeigen und synchronisiert sich mit anderen AIMO-kompatiblen Produkten.

Für das ultimative RGB-Beleuchtungs-Setup können ROCCAT-Fans die Vulcan II Max mit ROCCATs erstklassiger Gaming-Maus Kone XP Air und dem neuen Headset Syn Max Air kombinieren. Alle drei Produkte sind AIMO-kompatibel und sorgen im synchronisierten Zusammenspiel für eine beeindruckende RGB-Beleuchtung.

Syn Max Air
Das Headset Syn Max Air von ROCCAT bietet ein erstklassiges, kabelloses 3D-Audioerlebnis, das perfekt für Gamer und Streamer ist, die hochwertiges Game-Audio und einen einzigartigen, von RGB inspirierten Stil lieben. Der erstklassige Sound des Syn Max Air wurde vom Gaming-Headset-Hersteller Turtle Beach entwickelt und beinhaltet die exklusiven, patentierten Technologien und Funktionen der Marke.

Die großen und leistungsstarken 50-mm-Nanoclear-Lautsprecher des Syn Max Air liefern beeindruckenden Waves-3D-Sound. Kristallklare Chats werden über das einzigartige TruSpeak-Mikrofon mit Geräuschunterdrückung übertragen – das einzige Mikrofon seiner Klasse, das Geräuschunterdrückung, Flip-to-Mute-Funktionalität oder die Möglichkeit bietet, es komplett zu entfernen, was für Streamer ideal ist. Das Syn Max Air verfügt über eine Vielzahl von Audiovoreinstellungen sowie über die exklusive und patentierte Superhuman Hearing-Klangeinstellung von Turtle Beach, die kritische Geräusche im Spiel verstärkt und so einen Wettbewerbsvorteil verschafft. Für zusätzlichen Komfort verfügt das Syn Max Air über die exklusiven ProSpecs brillenfreundlichen und kühlenden Gel-gefüllten Memory Foam-Ohrpolster von Turtle Beach.

Das Syn Max Air wurde entwickelt, um Spielerinnen und Spielern den besten Komfort zu bieten. Es verfügt über eine RGB-Dockingstation mit Schnellladefunktion, die nach nur 15 Minuten Ladezeit drei Stunden Spielzeit bietet sowie über hochwertige Aluminiumbügel für zusätzliche Haltbarkeit, Bluetooth 5.1 und Dual-Wireless-Funktionalität für die Verbindung mit mehreren Geräten. Die Akkulaufzeit beträgt bis zu 16 Stunden.

ROCCATs charakteristisches, schlankes, RGB-inspiriertes Design sticht beim Syn Max Air hervor. Bis zu 16,8 Millionen Farben der RGB-Beleuchtung präsentieren sich sowohl auf den durchsichtigen Bionic Shell-Hörmuscheln des Headsets als auch auf der Dockingstation. Die Beleuchtung kann mit anderen AIMO-fähigen Geräten synchronisiert werden, indem die Swarm-Software von ROCCAT verwendet wird. ROCCATs Stellar Wireless-Technologie steuert die Signalstärke und den Batterieverbrauch des Syn Max Air für eine optimale Leistung, während die Dual-Wireless-Konnektivität bedeutet, dass PC-Spielerinnen und -Spieler auch über Discord chatten, Anrufe annehmen und Musik über Bluetooth hören können, während sie spielen.

Das Syn Max Air verfügt außerdem über intuitive Audio-Bedienelemente am Ohr für eine schnelle und einfache Klanganpassung, die mit der mitgelieferten Swarm-Software individualisiert werden kann. Es ist ein robustes und dennoch leichtes kabelloses PC-Gaming-Headset mit einem Gewicht von 326 Gramm. Die Ohrmuscheln lassen sich zudem flach zusammenklappen, wenn es Zeit für eine Pause ist.

Mal sehen, inwieweit das in Zukunft interessant sein könnte...

NetEase is excited to announce Jonathan Morin as the new Creative Director for NetEase Games Montréal. Jonathan brings more than 24 years of experience making AAA games. He played a key role in shaping the critically acclaimed Watch Dogs franchise at Ubisoft and vastly contributed to the Far Cry series and other AAA brands in the past.

Jonathan will help lead NetEase Games Montréal to create a new IP, powering NetEase’s mission to become one of the biggest video game publishers in the world. The arrival of Jonathan at NetEase Games Montréal follows multiple announcements of major talent hires, as well as new NetEase studios, including Quantic Dream in France, Jackalope games in Austin and Nagoshi studio in Japan.

Established in 2019, NetEase Games Montréal has allowed the global publisher to secure a foothold within one of the world’s most thriving video game development hubs, as NetEase sets its ambitions to enter the console and PC AAA market.

Jonathan: “I am excited to announce my new adventure as Creative Director at NetEase Games Montreal. I am privileged to join a passionate and talented new team to create our own IP. This is the beginning of something special for me and I cannot wait to say more...”

Bandai Namco Europe gibt heute bekannt, dass sie ihre Investition in die Limbic Entertainment GmbH erhöht und eine Mehrheitsbeteiligung am deutschen Entwickler erworben hat. Mit dieser Transaktion setzt Bandai Namco Europe seine Content-Strategie fort, einen signifikanten Anteil des Geschäfts außerhalb Japans aufzubauen und gleichzeitig das Portfolio des renommierten Publishers zu erweitern.

„Diese Investition ist viel mehr als ein strategischer Schritt für Bandai Namco. Mit Stephan, Alex und ihren Teams teilen wir die gleichen Werte und die Leidenschaft für Spiele. In den letzten drei Jahren haben wir gemeinsam an der Entwicklung neuer IPs gearbeitet.“, kommentiert Arnaud Muller, CEO von Bandai Namco Europe. „Das erste Spiel, PARK BEYOND, wird 2023 veröffentlicht, aber es gibt noch viel mehr zu tun. Diese Investition ist nur die Fortsetzung unserer bestehenden Beziehung und wir werden Limbic dabei helfen, die neue Referenz für Strategie- und Simulationsspiele zu werden.“

Limbic Entertainment wurde 2002 von Stephan Winter und Alexander Frey gegründet und hat bisher über 20 Titel entwickelt. Ihr neuestes Spiel PARK BEYOND ist das erste Spiel der Partnerschaft mit Bandai Namco Europe und wird 2023 veröffentlicht. Das in Langen ansässige Studio, das für seine Expertise in Strategie- und Simulationsspielen bekannt ist, besteht aus 90 erfahrenen Entwicklerinnen und Entwicklern und hat derzeit mehr als einen unangekündigten Titel in Entwicklung.

„Wir haben das große Glück mit Bandai Namco einen Partner zu haben, der unsere Ziele, Werte und unser Engagement für die Entwicklung großartiger Titel teilt. Die bisherige Zusammenarbeit hat bereits das Vertrauen und den gegenseitigen Respekt gezeigt, der unsere Beziehung auszeichnet“, fügt Stephan Winter, Mitbegründer und CEO von Limbic Entertainment, hinzu. „Die Festigung dieser Bindung gibt uns die Möglichkeit, noch ehrgeiziger zu planen und Limbic Entertainment auf die nächste Stufe zu bringen.“

Die Mehrheitsbeteiligung wird es dem Studio ermöglichen, das gesamte Know-how von Bandai Namco Europe in den Bereichen Backoffice, Publishing und Vertrieb zu nutzen.

Leider wieder mal eine unschöne Meldung:

Zockerevents bzw. MP-Schlagabtausch im Kino - mal was anderes

Es ist jetzt möglich, die gute Stimmung und den Spaß zu genießen, wenn Sie Ihren Rivalen beim Spielen von FIFA oder Super Smash Bros Ultimate auf der großen Leinwand gegenüberstehen. Cinesa , das führende Filmausstellungsunternehmen in Spanien, bietet einen Buchungsservice für seine Kinos an, um private Gaming-Events abzuhalten. Diese Erfahrung bedeutet, dass Sie jetzt einen Live-Wettbewerb mit Ihren Freunden genießen können, die nun zu Ihren Rivalen werden, umgeben von XXL-Bildschirmen in bester Qualität, scharfen Bildern und sich entwickelnden Soundsystemen.

Ziel dieser Initiative ist es, Kinos als einzigartige Orte für ein anderes Erlebnis zu positionieren. Videospiele zu Hause auf Ihrem Computer oder Handy zu spielen ist in Ordnung, aber stellen Sie sich vor, Sie würden es auf den größten Bildschirmen tun, in einem Raum, der ausschließlich Ihnen und Ihren Freunden vorbehalten ist. Cinesa möchte ihre Technologie, Vielseitigkeit und den Komfort ihrer Kinos nutzen, um sie an die neue Realität und die neuen Hobbys anzupassen. Daher haben sie beschlossen, ihr Dienstleistungsangebot zu diversifizieren, indem sie die Möglichkeit bieten, Videospiele auf private und neue Weise zu genießen. Dank des von Cinesa angebotenen Gaming Packs können Sie jetzt Spielsitzungen planen, mit der Möglichkeit, dass sich die Teilnehmer gegenüberstehen, um ein exklusives Erlebnis in bester Qualität zu gewährleisten.

Die Videospielindustrie entwickelt sich weiter und die Zahl der Spieler steigt weiter. Der Konsum von Videospielen hat stark zugenommen und gezeigt, dass er hier bleiben wird. In diesem Sinne wird die Anpassung an neue Trends und Verbraucheranforderungen zu einem Muss. Die Berücksichtigung aller verfügbaren Ressourcen ist für die Branche obligatorisch, und mit diesem Service zeigt Cinesa sein Engagement für die Einführung von Diensten, die über die Erfahrung hinausgehen, einen Film auf einem großen Bildschirm anzusehen. Ein privater Raum, um eine Gaming-Session zu genießen, geht über das Sitzen vor einer Tastatur zu Hause hinaus.

„Zu Hause vor einer Tastatur zu sitzen und online mit Ihren Freunden zu spielen, ist in Ordnung, aber die Erfahrung, in einem Kino zu sein und die Sitzung mit Ihren Freunden zu teilen, geht noch weiter. Hier zu spielen, mit diesen technischen Bedingungen, ermöglicht es uns, die Erfahrung zu leben in einer ganz neuen Dimension. Das Adrenalin mit deinen Freunden teilen zu können, hat nichts damit zu tun, von zu Hause aus zu spielen", sagte einer der Benutzer des von Cinesa angebotenen Gaming Packs.

Die Erfahrung bietet ein privates Kino mit technologischen Möglichkeiten, um Ihre Konsole während zweieinhalb Stunden Spaß mit Ihren Begleitern, bis zu 20 Personen, an die Kinoleinwand anzuschließen. Das Gaming Pack ist von Montag bis Donnerstag, außer an Feiertagen, erhältlich und beinhaltet Popcorn und ein alkoholfreies Getränk für jeden Teilnehmer. Dieses Erlebnis ist verfügbar in Cinesa La Maquinista, Cinesa Diagonal, Cinesa Diagonal Mar, Cinesa Som Multiespai, Cinesa Urbil, Cinesa Las Rozas, Cinesa LUXE Equinoccio, Cinesa LUXE La Moraleja, Cinesa Príncipe Pío, Cinesa Méndez Álvaro, Cinesa Manoteras, Cinesa Festival Park , Cinesa Camas, Cinesa LUXE Bonaire, Cinesa Zubiarte und Cinesa Puerto Venecia.

Die Pandemie hat gezeigt, dass Filmausstellungen eine widerstandsfähige Branche sind, die sich an alle Umstände anpassen kann. Glücksspielwettbewerbe können aufgrund ihrer Eigenschaften persönlich oder aus der Ferne abgehalten werden. Es jedoch in einem Filmraum zu leben, während deine Rivalen neben dir sitzen, bietet ein immersives Erlebnis, das du sonst nicht bekommen kannst. Bringen Sie Gaming auf eine andere Ebene! Genießen Sie es jetzt auf der großen Leinwand in einem Cinesa-Saal.

Freunde der Arcade Boards aufgepasst! Es kommt was Neues auf uns zu:
NACON gibt den Launch von zwei DAIJA Arcade Sticks für die neueste Konsolengeneration bekannt. Für die Entwicklung der neuen Produkte, die offiziell von PlayStation (für PS4 und PS5) und Xbox (für Xbox Series X|S und PC) lizenziert sind, arbeiteten die kreativen Teams von NACON erneut mit Marie-Laure "Kayane" Norindr zusammen – einer französischen eSports-Meisterin, die sich auf das Kampfspiel-Genre spezialisiert hat.

Die verbesserte Version des DAIJA Arcade Sticks verschiebt die Grenzen von Leistung und Komfort, um den Anforderungen anspruchsvoller Gamer gerecht zu werden. „Die Zusammenarbeit mit Kayane für die neuen Arcade Sticks fortzusetzen, ist ein echter Gewinn für NACON. Sie ist eine erstaunliche Spielerin, die wirklich versteht, was Gamer im Kampfspiel-Genre erwarten“, kommentiert Yannick Allaert, Group Director - Accessories Division bei NACON. „Ihr Expertenwissen und fachkundiges Feedback haben uns geholfen, gemeinsam ein hochwertiges Produkt zu entwickeln, das letztendlich das Spielerlebnis enorm verbessern wird.“

Optimiertes Design für wettbewerbsorientierte Gamer
Der erste DAIJA wurde 2018 mit dem Input von Kayane entwickelt. Dank ihrer Hilfe und unter Berücksichtigung des Community-Feedbacks hat NACON die neue Version des DAIJA Arcade Sticks deutlich verbessert. Sowohl die Anordnung der Tasten als auch die Platzierung für die Hände und die allgemeine Ergonomie wurden dabei sorgfältig für maximalen Komfort berücksichtigt.

Verbesserte Funktionalität
Bei den angepassten Versionen des DAIJA Arcade Sticks wurde bei der Anordnung der Tasten darauf geachtet, dass ausreichend Platz für das linke Handgelenk vorhanden ist. Ein seitliches Tastensperrsystem sorgt zusätzlich dafür, dass das Spiel nicht versehentlich unterbrochen wird. Die PlayStation-Version hat neue Option-, Create- und PS-Tasten erhalten, während Xbox-User von Menü-, View-, Share- und Xbox-Tasten profitieren.

Neben einer Option zur Profilauswahl, erhöhen auch die LED-Leuchte für die Spielerposition in der PlayStation-Version sowie das direkt in das Gehäuse integrierte Öffnungssystem für den Arcade Stick die Funktionalität der Gaming-Peripherie. Eine flexiblere und griffigere Abdeckung unter dem Arcade Stick sowie texturierte Handballenauflage sorgen für bessere Stabilität.


Technische Daten des DAIJA Arcade Sticks:

• Alle klassischen PlayStation- und Xbox-Controller-Tasten sind integriert
  
• Plattform-Auswahlsystem:
  
• PS4 / PS5 / PC
  
• Xbox Serie X|S / Xbox One / PC
  
• Konfiguration der Stick-Funktionalität (links/rechts oder Richtungstasten) je nach Bedarf
  
• Gewicht: ca. 3,5 kg
  
• Abmessungen: 159 x 435 x 295 mm
  

Hochwertige und vollständig anpassbare Komponenten
Wie bei der vorherigen Version hat NACON SANWA-Komponenten verwendet, die von vielen professionellen Fans aufgrund ihrer Qualität und flexiblen Anpassungsmöglichkeiten bevorzugt werden. Der Arcade Stick ist außerdem vollständig mit Seimitsu-Teilen kompatibel, was noch mehr Anpassungsmöglichkeiten bietet.

Der DAIJA Arcade Stick beinhaltet:

• Zwei austauschbare Stick-Köpfe (Ball- und Bat-Top)
  
• Drei Faceplate-Designs: Es können auch eigene Motive mithilfe der Schablone entworfen werden, die auf nacongaming.com heruntergeladen werden kann
  
• Zwei Werkzeuge zum Anpassen des Arcade Sticks sowie passende Aufbewahrungsfächer
  
• Sichere Aufbewahrung für das 3 m lange abnehmbare USB-C-Kabel
  

Eine neue App für mehr Bedienkomfort
Wie bei den Pro Compact, Revolution und Revolution X Controllern von NACON ist es möglich, das Tastenlayout des Arcade Sticks mithilfe einer App, die kostenlos per Download erhältlich ist, zu individualisieren. Die App ist sowohl für Xbox (PC-kompatibel) und für PlayStation (PC- und Mac-kompatibel) über nacongaming.com erhältlich.

Die App bietet regelmäßige Aktualisierungen, sodass der Arcade Stick immer auf dem neusten Stand ist. Außerdem sorgt die Möglichkeit der konfigurierbaren Tastenbelegung dafür, dass der DAIJA Arcade Stick bis ins kleinste Detail individualisiert werden kann.

Dank der App können außerdem bis zu vier verschiedene Profile pro Plattform (Xbox, PlayStation und PC) angelegt werden, wodurch für jedes Kampfspiel ein eigenes Profil erstellt werden kann.

Für den 02.12.22, 20:00 Uhr ist ein Remute-Konzert angekündigt im allseits bekannten und beliebten Computerspielemuseum in Berlin.
Ein einzigartiger Ort mit einer einzigartig mitreissenden Sammlung quer durch die Historie der Videospiele.
Wo sich schon Größen wie Apple-Gründer Steve Wozniak oder Konami-Legende Hideo Kojima die Klinke in die Hand gaben, fühlt sich Remute pudelwohl, denn der Künstler veröffentlicht seine Musikalben ausschließlich auf Spielmodulen für Retro-Konsolen wie Super Nintendo, Mega Drive oder Gameboy und hat sich damit über die Jahre eine weltweite treue Fanbase erarbeitet.
Offizielle Meldung:
computerspielemuseum.de/1243_R…rspielemuseum.htm?nId=271

Karten sind im Vorverkauf und an der Abendkasse erhältlich und ermöglichen auch den Besuch der regulären Ausstellung des Computerspielemuseums.

NACON kündigt an, dass der Designed for Xbox Pro Compact Controller für Xbox Series X|S, Xbox One und PC in neuen Farben erhältlich ist. Während die blauen, roten und pastellblauen Versionen bereits seit dem 11. November zu erwerben sind, ist die Colorlight-Edition ab heute im Handel erhältlich.



Der Pro Compact Controller ist Teil von NACONs Designed for Xbox-Reihe und bietet Individualisierungsmöglichkeiten (programmierbare Tasten, Stick- und Trigger-Empfindlichkeitseinstellungen), die sonst nur bei professionellen Peripheriegeräten zu finden sind. Da dieses Modell 15 Prozent kleiner ist als herkömmliche Xbox-Controller, ist es für alle Handgrößen geeignet.

Die ab heute erhältliche Pro Compact Colorlight-Version verfügt über sechs integrierte LEDs, mit denen die Farben des Controllers vollständig angepasst werden können. Mit 25 Farben pro LED sind mehrere tausend verschiedene Kombinationen möglich, zu denen vier unterschiedliche Effektarten in drei Geschwindigkeitsstufen zur Verfügung stehen. So kann jeder seinen eigenen, einzigartigen Controller haben.

Der Pro Compact Controller verfügt über zwei Modi:

• Standard-Modus, für das Spielen mit den klassischen Funktionen des Xbox Wireless Controllers.
  
• Erweiterter Modus, für das Spielen mit einem benutzerdefinierten Profil, das mit der im Microsoft Store erhältlichen Pro Compact-App* erstellt wird.
  

Technische Daten:

• Offiziell lizenzierter kabelgebundener Designed for Xbox-Controller
  
• Ergonomische, kompakte und leichte Struktur und Form
  
• Texturierte Oberfläche für optimalen Komfort und maximale Griffigkeit
  
• Programmierbare Tasten, Sticks und Auslöser
  
• Pro Compact-App* im Microsoft Store erhältlich
  
• 3,5-mm-Buchse für Audio und Chat
  
• 3m geflochtenes USB-Kabel
  

* Online-Verbindung und Microsoft-Konto erforderlich.

NACON gibt die Einführung neuer Farben für den Revolution X Pro Controller, den offiziell lizenzierten, kabelgebundenen Controller für Xbox Series X|S, Xbox One und PC, bekannt. Die Designs „camo urban“ und „camo
forest“ sind ab sofort im Handel erhältlich.

Der Revolution X wurde in Zusammenarbeit mit Xbox entwickelt und bietet die besten aktuellen Technologien sowie einige spezielle Funktionen, wie insgesamt 41 Optionen zur Individualisierung, Dolby Atmos für eindrucksvollen 3D-Sound und der Möglichkeit zur Erstellung von Spieleprofilen und Controller-Shortcuts. So wird er den Anforderungen der eSports-Community auf Xbox-Konsolen und PC gerecht, und mit den neuen „camo urban“- und „camo forest“-Modellen gibt es jetzt eine größere Farbauswahl.

Merkmale des Revolution X Pro Controllers:

• Umfangreiche Anpassungsmöglichkeiten: Sowohl der Stil der Sticks als auch das Gewicht des Controllers können verändert werden, weitere Anpassungen sind über die Revolution X-App möglich (Reaktionsverhalten der Trigger und Sticks, Tastenbelegung).
  
• Optimaler Klang: Die Dolby Atmos for Headphones-Technologie ist in den Controller integriert und sorgt für präzisen Klang, während das komfortable Spielerlebnis Bestleistungen möglich macht.
  
• Entwickelt für den Wettbewerb: Ob bei Wettkämpfen oder einfach nur zum Spaß, der Revolution X sorgt für latenzfreies Spielen.
  
• Überall einsatzbereit: Dank der mitgelieferten, stabilen Tragetasche kann der Controller überallhin mitgenommen werden.
  

NVIDIA Studio feiert Künstler, bewegende Geschichtenerzähler und beliebte Streamer, die das Beste aus ihrem Nebenerwerb machen. NVIDIA Studio stellt ihnen die Technologie und die Ressourcen zur Verfügung, um ihre kreativen Bemühungen auf die nächste Stufe zu heben. Die neue NVIDIA-Studio-Initiative Creative 5-to-9 hilft Künstlern ihre kreativen 5-to-9-Nebenjobs zu verbessern.

Apropos Künstler: CG Geek, ein Experte für visuelle Effekte und Animationen, zeigt bei In The NVIDIA Studio, wie er während der CES in nur drei Tagen eine anspruchsvolle und komplexe Sci-Fi 3D-Welt kreiert hat. CG Geek konnte diese zeitlich begrenzte Design-Herausforderung dank der Leistungsfähigkeit der NVIDIA-Studio-Technologien und seiner GeForce-RTX-4090-GPU im Eiltempo bewältigen.

CG Geek unterrichtet auf seinem beliebten YouTube-Kanal angehende Animationskünstler und bietet Tutorials zu Blender an. Der Künstler führte auf verschiedenen Social-Media-Seiten eine Umfrage durch, um seine Fans nach einem bestimmten Genre zu fragen, welches als Ausgangspunkt für das Projekt dienen sollte. Die meisten Stimmen bekam dabei Science-Fiction.

Er begann mit der Arbeit in Blender, um seine 3D-Welt mit dem Namen The Fullness of Time zu erstellen, indem er einfache Formen so skalierte, dass sie der Größe realer Gebäude entsprachen. Mit Adobe Photoshop, eine von 30 GPU-beschleunigten Funktionen seiner GeForce-RTX-4090-GPU, konnten anschließend detaillierte Texturen aufgetragen werden. Die RTX-beschleunigte Funktion Super Resolution, die kürzlich auf der CES angekündigt und vorgeführt wurde, nutzt KI, um Bilder mit höherer Qualität hochzuskalieren. Für den Export von Texturen war diese Funktion für das gesamte Werk äußerst nützlich.

Die RTX-4090-GPU des Künstlers ermöglichte es ihm, das RTX-beschleunigte, KI-gestützte OptiX-Raytracing von Blender Cycle im Ansichtsfenster für interaktive, fotorealistische Bewegungen in einer derart detaillierten Umgebung zu nutzen. Durch die drastische Verkürzung der Wartezeiten konnte CG Geek seine Vorstellungen quasi in Echtzeit verwirklichen.

Gestern wurde angefragt, ob wir Interesse hätten euch ein Inverview, welches die Hochschule Macromedia mit Professor Gerald Farca geführt hat, näher zu bringen. Es ist gefühlt zwar eher etwas für "weniger versierte" Gaming Leser, aber frisch den üblichen PR-Meldungs Alltag sicher etwas auf

„Die Games-Industrie kann nur von Diversität profitieren, einem guten Arbeitsumfeld für alle Beteiligte und Vielfältigkeit der Games.“


Beim Thema „Games“ zählt Deutschland noch lange nicht zu den Vorreitern. Das soll sich nun ändern: Mit Millionen-Förderungen wollen Bund und Länder die heimische Spieleentwicklung nun ankurbeln. Gaming gilt nicht mehr nur als reger Zeitvertreib. Gaming ist Kunst, Kultur und vor allem eine profitable Industrie. Wir haben mit Gerald Farca, Professor im Bereich Game Design mit Schwerpunkt Game Culture an der Hochschule Macromedia, über die Zukunft des Gamings, aktuelle Innovationen und über die Herausforderungen, mit denen sich Entwickler heute konfrontiert sehen, gesprochen.

Wie hat sich die Rolle des Game Designs verändert?
Game Design ist heute deutlich vielschichtiger als zuvor. Die Zielgruppen sind diverser und anspruchsvoller geworden und dementsprechend auch die Spiele. Wohingegen in den 2000ern und 2010ern First-Person-Shooter den Markt dominierten (wie Call of Duty, Halo oder Gears of War), finden wir heute auch Games wie Life is Strange, Animal Crossing: New Horizons, Firewatch oder The Last of Us: Part II. Nichts gegen pure Action Games (ich spiele die selbst gerne), dennoch zeigt sich mit den neueren Titeln die Vielschichtigkeit des Mediums und der Inhalte. Sie sprechen sowohl Frauen als auch Männer an, sind in ihren Thematiken aktuell und ambig und bringen das Medium als Kunstform voran.

Welche Trends lassen sich beobachten? Werden Spiele in Zukunft viel mehr auf IP- Basis entwickelt?
IPs sind natürlich ein wichtiger Bereich und lassen Fans immer wieder in geliebte Welten eintauchen und bekannte Charaktere treffen. Ob Nathan Drake, Lara Croft oder Aloy: wir erleben deren Schicksale am eigenen Leib, fiebern mit ihnen mit und identifizieren uns mit ihnen. Dennoch gibt es auch genügend Games, die Neues wagen und aus denen eine neue IP entstehen könnte. Die Industrie ist hier kreativ, vor allem der Independent Bereich, der eine Reihe an tollen Games hervorgebracht hat (wie The Stanley Parable, Among Us, Celeste, usw.).

Wie sieht die Zukunft des Gamings aus? Gibt es bei Konsolen überhaupt noch Innovation oder konzentriert sich die Zukunft eher auf Online-Streaming und Mobile Games?
Ich hoffe schon! Und wenn wir Innovationen finden, dann doch bei den Konsolenherstellern! Nintendo ist hierbei Vorreiter und erfindet sich und die Art, wie man Videospiele spielt und was sie sind, immer wieder neu. Der Nintendo Wii und die Nintendo Switch sind das beste Beispiel. Der Einsatz von Bewegungssteuerung (bei der Wii) plus tragbarem Device mit Screen (bei der Switch) haben grundlegend zum Erfolg der Konsolen beigetragen und uns Möglichkeiten gegeben, Games auf ganz andere Art und Weise zu erleben.

Dennoch werden auch Streaming-Plattformen immer beliebter, aber das ist nichts Schlechtes. Die Verfügbarkeit der Games wird dadurch größer und schneller. Konsolenhersteller wie Sony und Microsoft sind hier mit Abonnements (im Sinne von Netflix) schon gut dabei und bieten eine breite Spielebibliothek, auf die die Kunden online zugreifen können.

Ich denke, wir werden in der Zukunft immer mehr Games digital nutzen, die klassische Hülle (mit Anleitung, Extras oder gar Sammler Editionen) wird aber nicht wegfallen — dafür ist der Nostalgie-Faktor zu groß.

Was macht einen guten Game Designer aus?
Uff, schwere Frage! Ich würde sagen, Diversität, Lern-, Team- und Anpassungsfähigkeit, Flexibilität und vor allem Offenheit für Neues!

Mit welchen Herausforderungen sehen sich kleine Entwickler konfrontiert? Haben kleine Entwicklerstudios überhaupt noch eine Chance?
Die deutsche Gaming-Branche ist momentan am Wachsen und viele kleinere Teams werden gegründet—was großartig ist! Gründen ist natürlich nicht einfach (und mit Risiken verbunden), dennoch passiert gerade viel in Deutschland und auch die Politik unterstützt die Games-Industrie immer mehr. Zu verdanken haben wir das, unter anderem, dem GAME-Verband, der hier auf breiter Linie Games als Thema, Kunstform und Industrie vorantreibt — aber auch Unternehmen wie Remote Control Productions aus München, die Neugründern mit professionellem Wissen aushelfen und sie so gut wie möglich unterstützen.

Ich möchte niemandem falsche Hoffnungen machen: Gründen ist, wie oben genannt, mit vielen Risiken verbunden. Dennoch seid ihr die Zukunft der deutschen Games Industrie, die mit Kreativität und unternehmerischem Ehrgeiz das Medium vorantreiben und zum nächsten Big Player werden können.

Was sind derzeit die größten Innovationen? Wer bzw. welche Länder sind momentan Vorreiter?
Auch wenn die europäische Games-Industrie am Wachsen ist, müssen wir noch aufholen. Japan und die USA sind hier klar Vorreiter, haben das Medium Videospiel stark geprägt und ihre eigene Kultur in die Games einfließen lassen. Dies passiert auch in Europa, und wir haben mit Ubisoft, Guerilla Games oder Remedy Entertainment starke Games-Firmen, die ganz oben mitmischen. Ob es schon so etwas gibt, wie eine europäische, oder gar deutsche, Videospielkultur kann man schwer sagen (damit meine ich, wie die jeweilige Kultur in der Game-Fiktion dargestellt und kreativ verhandelt wird). The Witcher III von CD Projekt Red ist ein gutes Beispiel, das stark von polnischer und slavischer Tradition und Mythologie inspiriert ist. Ein Kollege von mir, Victor Navarro-Remesal, hat neulich einen Sammelband zu genau diesem Thema veröffentlicht, der sehr lesenswert ist: „Perspectives on the European Videogame.“ Ansonsten würde ich sagen, dass die chinesische Games- Industrie stark am Wachsen ist und mit Games wie Genshin Impact begeistert.

Ist Game Design und das Entwickeln von neuen Spielen eine männerdominierte Branche? Wenn ja, woran liegt das?
Ja, das war und ist sie ... noch! Die starke Männer-Dominanz in der Games Industrie hat (ähnliche wie in anderen männer-dominierten Domänen) das ein oder andere Problem mit sich gebracht. Damit meine ich nicht nur die Eintönigkeit vieler Games und deren Thematiken, sondern auch Belästigungen am Arbeitsplatz, Sexismus und die Gamergate- Tragödie, bei der Frauen die Fachkundigkeit in Bezug auf Games abgesprochen wurde, aber auch der Hass, dem sie im Online-Gaming tagtäglich begegnen.
Das ist ein großes soziales Problem, welches nicht nur die Games-Branche und Community betrifft. Dennoch scheint sich dies Schritt für Schritt zu ändern und ich habe vor allem Hoffnung, wenn ich unsere Studierenden an der Hochschule Macromedia sehe. Wir haben mittlerweile mehr junge Damen als Herren im Studium, die sich allesamt mit großem Respekt begegnen und eine tolle offene, tolerante und zukunftsorienteierte Community bilden. Die Games-Industrie kann nur von Diversität profitieren, einem guten Arbeitsumfeld für alle Beteiligten und Vielfältigkeit der Games (zum Glück geht es auch immer mehr in diese Richtung).

Wie wird man eigentlich Game Designer?
Durch unser Game Design and Development Studium an der Hochschule Macromedia ; ) Vor 10 Jahren konnte man noch quereinsteigen — ich bin selbst den Weg über die Literatur gegangen, was auch schön war. Aber heute haben wir das Glück verschiedene Game-Design-Studiengänge in Deutschland vorzufinden, in denen Studierende Schritt für Schritt an den Beruf herangeführt werden. So etwas hätte ich mir damals gewünscht und wohl auch studiert. Auch sind die Ansprüche in der Games-Industrie gestiegen und Firmen legen auf eine gute Ausbildung und kreatives Können viel wert.

Wer ist in ihren Augen der beste Game Designer?
Schwer zu sagen, denn es gibt viele! Aber vielleicht Shigeru Miyamoto. Er ist der Schöpfer zahlreicher Nintendo Games und Charaktere (wie Mario, Link oder Donkey Kong) und hat uns seit jeher mit fantastischen Welten, nahezu perfektem Game-Design und interessanten Charakteren in den Bann gezogen.

Warum sind viele Spiele, wie zum Beispiel Cyberpunk 2077, noch nicht vollständig entwickelt, sondern werden erst im Nachgang durch Updates komplettiert und somit spielbar gemacht?
Weil der Druck der Publisher enorm ist. Ein Spiel, das keine guten Verkaufszahlen erzielt, kann schon mal das Ende eines Entwicklerstudios bedeuten. Aber auch die Zeitplanung ist wichtig, vor allem bei so komplexen Projekten wie Cyberpunk 2077— es dauert eben nun mal länger, bis alles gut funktioniert. Leider hat der immense Druck, Erfolg zu haben, in den letzten Jahren öfters zu falschen Versprechungen geführt. Das beste Beispiel ist Hello Games‘ No Man’s Sky, das Anfangs im Internet und der Presse aufgrund seiner bescheidenen Qualität teilweise verspottet wurde. Auf der anderen Seite müssten sich die Fans auch ein wenig mehr zusammenreißen. Mass Effect: Andromeda von Bioware hatte anfangs mit technischen Problemen zu kämpfen, die aber schnell durch Patches behoben wurde. Enttäuschte Fans der alten Trilogie nutzen diese Schwäche allerdings aus, um ihren Unmut über das neue Universum und dessen Charaktere auszudrücken, was fast zur Einstellung dieser brillanten Reihe geführt hatte.

NACON verkündet heute den Termin der neuen Ausgabe der NACON Connect. Die Online-Pressekonferenz findet am 9. März 2023 statt und zeigt Informationen zu über 25 geplanten Spielen für 2023 sowie Gameplay aus mehreren Titeln.

Während der NACON Connect werden nicht nur neue Bilder aus verschiedenen Action-Adventure-Spielen wie RoboCop: Rogue City, Der Herr der Ringe: Gollum, Gangs of Sherwood und Ravenswatch präsentiert. Auch aus dem Katalog der Sport- und Simulationsspiele wird Material zu sehen sein. Die Sparte der Racing-Games wird durch TT Isle of Man: Ride on the Edge 3 vertreten.

Die NACON Connect startet am 9. März um 19:00 Uhr und wird auf NACONs offiziellem Twitch- und YouTube-Kanal live übertragen. Um die Ankündigungen zu verfolgen und live Feedback zu geben, kann der Hashtag #NACONCONNECT auf allen Social-Media-Kanälen verwendet werden.

Die Devsisters Corp. (Co-CEOs Jihoon Lee und Jong-heun Kim) geben die Gründung von „Devsisters Europe“ in Berlin bekannt. Devsisters Europe ist nach Japan, Taiwan und den USA die vierte Niederlassung in Übersee. Das Ziel des südkoreanischen Unternehmens mit über 800 Mitarbeitenden weltweit ist es, ihren Spielservice und ihre Nutzerbasis auf dem europäischen Markt zu erweitern. Der Fokus wird dabei besonders auf Deutschland und Frankreich liegen.

Devsisters ernannten Chris O'Kelly zum Geschäftsführer der europäischen Niederlassung, die sich derzeit aus einer kleinen Gruppe von erfahrenen Leuten der Gaming-Industrie zusammensetzt. Zuvor war Chris O’Kelly in der europäischen Geschäftsstelle von Nexon sowie bei Kabam Berlin und DECA Games (Embracer Group) in Deutschland tätig. Er hat bereits bei diversen Neuerscheinungen und Live-Service-Spielen eine führende Rolle eingenommen.

Mit ihm an der Spitze plant Devsisters Europe, sich innerhalb der europäischen Region gezielt auf Marketing- und PR-Aktivitäten, die Lokalisierung von aktuellen Titeln und Neuerscheinungen sowie das Community Management zu fokussieren. Um dabei so viele potentielle Spieler:innern wie möglich anzusprechen, möchte das Unternehmen wichtige Werte der europäischen Spielkultur wie Spielspaß, Fairness und Vielfalt verstärkt in ihren Service integrieren.

Darüber hinaus verfolgt das neue Büro in Berlin vor allem das Ziel, die für dieses Jahr geplanten Titel wie Dead Cide Club, Brixity und Cookie Run: Ovensmash europaweit bekannt zu machen. Zugleich möchte das Unternehmen damit die eigene Wettbewerbsfähigkeit auf dem europäischen Markt stärken.

Anfang des Jahres 2020 gründete Devsisters in Kalifornien „Devsisters USA“ und baute seine Präsenz in Nordamerika durch lokale Kampagnen sehr erfolgreich aus. Cookie Run: Kingdom wurde daraufhin zum drittbeliebtesten Spiel im US-amerikanischen Apple App Store und war zeitweise sogar die Nummer 1 im US-amerikanischen Google Play Store.

Devsisters Europe plant durch die enge Zusammenarbeit mit dem US-Büro nicht nur sein Potenzial auf dem westlichen markt voll auszuschöpfen, sondern auch seine Erfolgschance bei einem breiten Publikum zu erhöhen.

„Wir glauben, dass die Ausrichtung auf die europäische Region ein wesentlicher Faktor ist, um das Momentum von Devsisters weiter nutzen und voranzutreiben, einschließlich des Wachstums der Nutzerbasis und der Cookie Run IP, sagt Chris O’Kelly, Geschäftsführer bei Devsisters Europe und ergänzt: „Devsisters Europe wird dazu beitragen, die Erweiterung des Genres, der Plattform und der IP zu erreichen und die Chancen des Unternehmens auf einem breiteren Markt zu erhöhen."

2K gab heute bekannt, dass die Branchenveteranin und leitende Geschäftsführerin von Firaxis Games, Heather Hazen, die Studioleitung übernimmt. Damit beginnt eine neue Ära in der Entwicklung des legendären Studios für interaktive Unterhaltung, das für Sid Meier's Civilization, XCOM und das kürzlich erschienene und von der Kritik gefeierte Marvel's Midnight Suns verantwortlich ist.

Als Studio Head wird Hazen die Entwicklungsteams von Firaxis Games koordinieren und die Mission des Studios umsetzen, die besten Strategiespiele der Welt zu entwickeln. Mit 22 Jahren Erfahrung in der Spiele- und Unterhaltungsbranche kam Hazen 2020 als Chief Operating Officer des Studios zu Firaxis Games. Davor war sie Executive Producer für Fortnite bei Epic Games sowie für Plants vs. Zombies und Bejeweled bei PopCap Games. Die Beförderung von Hazen erfolgt zu einem Zeitpunkt, an dem der langjährige Studio Head von Firaxis, Steve Martin, das Studio nach mehr als 25 Jahren verlassen wird.

"Wir freuen uns, Heather Hazen als neuen Studio Head von Firaxis Games willkommen zu heißen, und sind davon überzeugt, dass sie den Erfolg, den Firaxis als Teil des unabhängigen Studiomodells von 2K stetig erzielt hat, weiter ausbauen wird", so David Ismailer, President von 2K. "2K und Firaxis Games sind zutiefst dankbar für das Fundament, das Steve Martin während seiner Zeit im Studio gesetzt hat, in der er mehr als 30 Spielveröffentlichungen in drei Genre-definierenden Serien betreute, und dafür, dass er Heather einen reibungslosen Übergang in ihre neue Rolle ermöglicht hat. Firaxis ist eines der renommiertesten Studios unseres Unternehmens und der Branche, und wir sind zuversichtlich, dass das Team unter ihrer Leitung weiterhin Großes leisten wird."


"Ich bin begeistert, dass ich die Gelegenheit habe, das geschichtsträchtige Erbe des Studios fortzuführen, beginnend mit der Ankündigung, dass Firaxis an der nächsten Episode der legendären Civilization-Reihe arbeitet", so Hazen. "Ich habe das Glück, mit einigen der besten Entwickler:innen in unserer Branche zusammenzuarbeiten, und wir haben vor, die Civilization-Reihe für unsere Millionen von Spieler:innen auf der ganzen Welt zu neuen Höhen zu tragen. Darüber hinaus werden wir Marvel's Midnight Suns auch nach der Veröffentlichung mit Inhalten unterstützen und neue kreative Projekte für unsere Teams erkunden."

Ed Beach wird seine Rolle als Creative Director für das kommende Civilization fortsetzen. Beach ist seit mehr als 15 Jahren an der Entwicklung von Civilization-Titeln beteiligt und leitete zuletzt das Design von Civilization VI, dem bisher meistverkauften Civilization-Spiel. Die Civilization-Reihe ist mit mehr als 65 Millionen verkauften Exemplaren eine der bedeutendsten und am meisten ausgezeichneten Reihen der Spielebranche.

Darüber hinaus wird Jake Solomon, ehemaliger Creative Director der XCOM-Reihe und von Marvel's Midnight Suns, das Studio verlassen. Solomon verlässt das Studio nach über zwei Jahrzehnten bei Firaxis Games und war maßgeblich an der Wiederbelebung des taktischen, rundenbasierten Genres mit den Veröffentlichungen von XCOM: Enemy Unknown, XCOM 2 und Marvel's Midnight Suns beteiligt.

"Ich starte ein neues Kapitel, aber bin unglaublich dankbar, dass ich die Möglichkeit hatte, meine Träume bei Firaxis Games zu verwirklichen", sagt Solomon. "Ich bin jedem dankbar, der Freude an XCOM und Marvel's Midnight Suns hat, sowie meinen Entwicklungs- und Publishing-Partner:innen, die geholfen haben, diese Spiele zum Leben zu erwecken."


"Jake hat die taktischen, rundenbasierten Spiele revolutioniert und die Messlatte für das Storytelling im Strategie-Genre immer höher gelegt", ergänzt Ismailer. "Wir wissen seine Arbeit zutiefst zu schätzen und können es kaum erwarten, zu sehen, was er als nächstes macht."

NACON kündigt heute den Launch von zwei offiziell lizenzierten RIG-Produkten für PlayStation 5 an. Ab sofort sind das RIG M100 HS, ein Mikrofon für Streaming, Gaming und Podcasting sowie die RIG 200HS In-Ear-Gaming-Kopfhörer im Handel erhältlich.

„Durch die Erweiterung unserer RIG-Produktfamilie für PlayStation 5 bieten wir eine noch größere Auswahl an optimalen Streaming- und Gaming-Lösungen“, erklärt Gregory Morquin, Global Business Director bei NACON. „Neben einem neuen Mikrofon, optimiert für das Streaming, haben wir auch an diejenigen gedacht, die beim Spielen diskretere Kopfhörer wünschen. Diese neuen Produkte bieten das Beste an Komfort und Leistung.“

RIG M100 HS: Ein Mikrofon für komfortables Streaming
Das RIG M100 HS wurde für PlayStation 5-User entwickelt, die ins Streaming einsteigen möchten. Es bietet eine präzise Stimmübertragung mit einem satten, dynamischen und unverzerrten Klang und kann für mehr Komfort per Plug-and-Play über einen USB-Anschluss sofort zum Aufnehmen und Streamen genutzt werden. Das Mikrofon verfügt über einen integrierten Analog-Digital-Wandler mit einer Auflösung von 16bits/48kHz, der eine Vielzahl von Anschlüssen bietet.

Das RIG M100 HS ist in Schwarz erhältlich und wird mit einem stabilen, verstellbaren Stativ geliefert, um sich perfekt in das jeweilige Streaming-Setup einzufügen. Ein Schutzschaum hilft, Umgebungsgeräusche abzuschirmen und eine Stummschalttaste mit LED-Leuchte zeigt an, ob das Mikrofon aktiv oder stummgeschaltet ist - für maximale Kontrolle bei der Aufnahme und Produktion von Inhalten.

Technische Daten:

• Offiziell lizenziertes PS5- und PS4-Mikrofon, kompatibel mit PC/Mac*
  
• Nierencharakteristik und integrierter ADC mit einer Auflösung von 16bits/48kHz
  
• Plug-and-Play-Audioaufnahme
  
• Verstellbares Stativ
  
• Extralanges USB-Kabel (Länge ca. 3 m)
  
• Inklusive Schaumstoff-Windschutz zur Reduzierung von Hintergrundgeräuschen
  
• USB-A zu USB-B-Anschluss
  
• Leicht zugängliche Stummschalttaste mit LED-Anzeige
  

*PC-Kompatibilität wurde weder von Sony Interactive Entertainment getestet noch wird sie unterstützt.


RIG 200HS: Eine kompakte Alternative zu Gaming-Headsets
Die offiziell lizenzierten RIG 200HS Gaming Kopfhörer sind eine unauffällige und leichte Alternative zu herkömmlichen Gaming-Headsets bei vollem Sound. Die integrierten 9-mm-Treiber sorgen für klare Höhen und tiefe Bässe.

Die In-Ear-Kopfhörer sind mit einem abnehmbaren Mikrofon ausgestattet, dass eine hohe Klangqualität für Voice-Chat bei Online-Multiplayer-Sessions bietet.

Im Lieferumfang des kompakten RIG 200HS-Kopfhörers sind zudem drei verschiedene Ohrstöpselgrößen enthalten, die sich jeder Ohrenform perfekt anpassen. Für zusätzliche Stabilität und Tragekomfort können die mitgelieferten Silikon-Flügelaufsätze verwendet werden.

Technische Daten:

• Offiziell lizenzierte PS5- und PS4-Kopfhörer, kompatibel mit PC/Mac und anderen Geräten mit 3,5-mm-Buchse
  
• Drei Ohrstöpselgrößen
  
• Flügelaufsätze aus Silikon
  
• Abnehmbarer Mikrofonarm
  
• Inline-Lautstärkeregler und Stummschaltung
  

Paradox Interactive gibt heute den Termin ihrer bevorstehenden Ankündigungsshow bekannt, die am 6. März 2023 um 18:00 Uhr MEZ ausgestrahlt wird. Dort wird es Weltpremieren von Spielen aus dem Netzwerk der Studios und Partner des Publishers geben. Die Show, die in Partnerschaft mit Xbox durchgeführt wird, wird auf den Paradox YouTube- sowie auf den Twitch-Kanälen ausgestrahlt und zeigt das Debut neuer Spiele des Harebrained Schemes aus Seattle, den meisterhaften Geschichtenerzählern hinter The Shadowrun Trilogy und BATTLETECH, Paradox Tectonic, das in Berkeley ansässige Studio, das mit Branchenveteran Rod Humble zusammenarbeitet und Colossal Order, die in Tampere ansässigen Entwickler des genreführenden Welthits Cities: Skylines.

Weitere Informationen zu der Paradox Announcement Show und den Programmablauf gibt es auf der Website der Show:
paradoxinteractive.com/paradox-announcement-show-2023



„Ich möchte nicht sagen, dass wir zu viele Ankündigungen machen werden, aber es ist hart auszuwählen, welche die aufregendste ist“, sagt Fredrik Wester, CEO von Paradox Interactive. „Direkt mit unseren Spielern über unsere Spiele zu sprechen, die Aufregung über anstehende Projekte zu teilen, zu vergleichen wie viele Stunden man gespielt hat, das ist etwas, das jeder bei Paradox zutiefst genießt. Außerdem möchte ich diese Ankündigungen nicht länger als Geheimnis für mich behalten.“

Zusätzlich zur Bekanntgabe neuer Spiele, werden auf der Paradox Announcement Show neue Inhalte bereits existierender Spiele von Paradox präsentiert, inklusive neuer Erweiterungen, kostenloser Updates sowie Neuigkeiten über die Paradox Arc Initiative.

NACON veröffentlicht heute einen Teaser-Trailer zur neuen Ausgabe der NACON Connect, die am 9. März 2023 stattfinden wird. Neben Titeln wie Der Herr der Ringe: Gollum, Gangs of Sherwood und RoboCop werden in der Online-Pressekonferenz insgesamt 15 Spiele vorgestellt.



Im Rahmen der NACON Connect wird zu den meisten der für dieses Jahr geplanten Spiele Gameplay-Material gezeigt. Nach der Konferenz können auf den Steam-Seiten weitere Inhalte und erweitertes Gameplay-Material entdeckt werden.

Video ist nun enthalten - sorry for delay.

Wer es verpasst hat, hier ist die Zusammenfassung der Capcom Spotlight mit neuen Details zu Resident Evil™ 4, Exoprimal™, Monster Hunter™, Ghost Trick™ und mehr